Światowi specjaliści w dziedzinie
Modelowanie postaci 3D, projektowanie stworzeń, postacie stylizowane i grafika realistyczna
Wspierane przez nasze specjalistyczne usługi w zakresie Animacja 3D, rigowanie postaci, teksturowanie PBR, grafika koncepcyjna i testy jakości.
W Gameartoutsourcestudio, wiemy, że postacie są sercem i duszą każdej niezapomnianej gry wideo. To właśnie dzięki nim gracze mogą zanurzyć się w jej fabule. Nasz dział zajmujący się projektowaniem postaci 3D łączy dogłębną wiedzę z zakresu anatomii ludzkiej i zwierzęcej, teorii kolorów, projektowania kostiumów oraz najwyższą precyzję techniczną. Od hiperrealistycznych, bohaterskich protagonistów po stylizowane potwory z świata fantasy – ożywiamy dwuwymiarowe koncepcje, przekształcając je w w pełni zoptymalizowane zasoby 3D, wyposażone w rigging i gotowe do wykorzystania w silnikach nowej generacji.
Nasze style projektowania postaci
Nasi artyści nie ograniczają się do jednej estetyki. Dostosowujemy nasze techniki rzeźbienia i nadawania tekstur tak, aby idealnie odpowiadały koncepcji artystycznej (Art Direction) Państwa projektu. Zagłębiamy się w główne kategorie, w których się wyróżniamy, nadając każdej siatce wielokątnej niezrównaną bogactwo szczegółów.
Postacie realistyczne (Realistic Characters)
Szczytowe osiągnięcie w dziedzinie szczegółowości cyfrowej. Tworzymy fotorealistyczne sobowtóry cyfrowe, idealne do gier klasy AAA, horrorów typu survival horror czy symulatorów wojskowych. Nasi artyści doskonale znają się na precyzyjnej anatomii, topologii twarzy niezbędnej do oddania mikroekspresji oraz modelowaniu porów o wysokiej częstotliwości (high-frequency detail).
Skóra i mikrodetale: Wykorzystujemy mapy przemieszczeń oraz tekstury albedo wygenerowane na podstawie skanów fotogrametrycznych, aby uzyskać absolutny realizm w odwzorowaniu porów i zmarszczek.
Pielęgnacja włosów: Tworzenie złożonych systemów włosów wielokątnych (Hair Cards) lub systemów opartych na pasmach (Strand-based hair) nowej generacji (XGen/UE5 Groom).
Postacie stylizowane (Stylized / Cartoon)
Wyobraźnia bez ograniczeń świata rzeczywistego. Idealne rozwiązanie dla gier typu MOBA, strzelanek z bohaterami, gier rodzinnych czy platformówek przygodowych. Specjalizujemy się w przesadzonych proporcjach, wyrazistych sylwetkach i czystych teksturach, które z upływem czasu wyglądają niesamowicie dobrze.
Ręcznie malowane tekstury: Ręcznie malujemy mapy rozproszenia (Diffuse maps), w których światła i cienie są wbudowane (baked) w teksturę, nawiązując do klasycznych stylów, takich jak World of Warcraft.
Stylizowany PBR: Łączymy proporcje charakterystyczne dla stylu kreskówkowego z materiałami opartymi na fizyce (PBR) – nowoczesnym standardem spopularyzowanym przez takie tytuły jak „Overwatch” czy „Valorant”.
Projektowanie postaci (Creature Design)
Tworzymy mityczne bestie, koszmarne istoty z kosmosu, mutanty czy urocze zwierzęta domowe. Projektowanie stworzeń wymaga dogłębnego zrozumienia biologii porównawczej, aby zapewnić, że stworzenie będzie wyglądało na zdolne do poruszania się, odżywiania się i przetrwania w swoim wirtualnym ekosystemie.
Wiarygodna anatomia: Projektowanie struktur kostnych i mięśniowych leżących u podstaw konstrukcji, które mają sens z biologicznego punktu widzenia, ułatwiając tym samym dalszą pracę zespołowi zajmującemu się montażem.
Złożone materiały organiczne: Zaawansowane modelowanie w programie ZBrush w celu uzyskania idealnych łusek gadów, piór, gęstej sierści, chitynowych egzoszkieletów lub półprzezroczystej skóry (Subsurface Scattering).
Odzież i zbroje (Apparel & Hard Surface)
Postać nie jest kompletna bez odpowiedniego stroju. Całe zespoły zajmują się wyłącznie tworzeniem symulacji tkanin haute couture, skomplikowanego sprzętu taktycznego, strojów z epok historycznych oraz kombinezonów mechanicznych (egzoszkielety z gatunku science fiction).
Symulacja tkanin: Intensywne wykorzystanie programu Marvelous Designer do tworzenia fałd odzieży, które w naturalny sposób reagują na grawitację, wiatr i postawę postaci.
Modelowanie twardych powierzchni: Elementy metalowej zbroi, hełmy i plecaki o precyzyjnej topologii, z idealnie sfazowanymi krawędziami oraz materiałami odzwierciedlającymi uszkodzenia bojowe i realistyczne ślady zużycia.
Proces tworzenia postaci
Tworzenie postaci klasy AAA do gier wideo jest jednym z najbardziej złożonych zadań w dziedzinie grafiki cyfrowej. W Gameartoutsourcestudio, udoskonaliliśmy 6-etapowy proces (pipeline), gwarantując, że każdy model dostarczony za pośrednictwem strony info@gameartoutsourcestudio.de spełnia najsurowsze standardy techniczne bez uszczerbku dla wizji artystycznej.
1. Koncepcja i szkic podstawowy
Wszystko zaczyna się od usługi Grafika koncepcyjna. Po zatwierdzeniu szkiców ortograficznych nasi modelarze tworzą wstępny «blockout». Nie chodzi tu o szczegóły, ale o ustalenie ogólnych proporcji, anatomicznej sylwetki oraz upewnienie się, że rozmiar jest spójny ze światem gry, zanim poświęcimy wiele godzin na rzeźbienie w wysokiej rozdzielczości.
2. Rzeźba typu high-poly (o wysokiej rozdzielczości)
Korzystając z programu ZBrush jako głównego narzędzia, rzeźbimy siatki zawierające miliony wielokątów. Właśnie w tym miejscu usługa Modelowanie postaci 3D naprawdę lśni. Dodaliśmy realistyczną masę mięśniową, zmarszczki na ubraniach, uszkodzenia zbroi, blizny oraz tekstury porów na poziomie mikro-powierzchni, aby uzyskać niezrównany fotorealizm.
3. Retopologia (Low-Poly)
Model stworzony w programie ZBrush nie może zostać wykorzystany w grze. Nasi graficy techniczni przeprowadzają intensywną ręczną retopologię, rysując nową, zoptymalizowaną siatkę wielokątów na podstawie rzeźby o wysokiej rozdzielczości. Dbamy o to, aby przebieg krawędzi (edge flow) wokół stawów (kolan, łokci, twarzy) był okrągły i idealny, co ułatwia płynną deformację podczas Animacja 3D.
4. Rozpakowywanie UV i wypalanie
Rozkładamy model 3D na płaską przestrzeń 2D (mapowanie UV), upakowując każdą «wyspę» UV z maksymalną wydajnością, aby w pełni wykorzystać każdy piksel rozdzielczości tekstury. Następnie, za pomocą procesu «bakingu», „wypalamy” wszystkie skomplikowane detale modelu składającego się z milionów wielokątów (mapy normalne, okluzja otoczenia, krzywizna) i przenosimy je do zoptymalizowanego modelu low-poly.
5. Teksturowanie i cieniowanie w PBR
Korzystając z programu Substance 3D Painter, nasz zespół Teksturowanie PBR określa fizyczne właściwości materiałów. Konfigurujemy albedo, chropowatość (Roughness) oraz metaliczność. Niezależnie od tego, czy chodzi o skórę zużytą przez wojnę, zardzewiały metal, czy też półprzezroczystą skórę z rozpraszaniem podpowierzchniowym, gwarantujemy, że postać będzie reagować na światło silnika w absolutnie realistyczny sposób.
6. Konfiguracja, testy kontroli jakości i dostawa
Wreszcie usługa Rigowanie postaci wstawia szkielet cyfrowy i przeprowadza przypisywanie węzłów (skinning). Wprowadzono kontrolki IK/FK oraz zaawansowane systemy «Blendshapes» do animacji twarzy (synchronizacja ruchu warg i emocji). Nasz dział Testy kontroli jakości poddaje rig intensywnym testom obciążeniowym, sprawdzając błędy tekstur (clipping) przed spakowaniem plików do dostarczenia w formacie natywnym.
Najczęściej zadawane pytania dotyczące postaci 3D
Odpowiadamy na najczęstsze pytania techniczne dotyczące zlecania projektowania postaci firmom zewnętrznym.
W jaki sposób zarządzacie limitami liczby wielokątów (polycounts) w grach mobilnych w porównaniu z grami AAA na konsole?
Wczesne planowanie techniczne ma kluczowe znaczenie. W przypadku gier konsolowych klasy AAA nowej generacji liczba wielokątów (trójkątów) «bohatera» może z łatwością przekroczyć 100 000 – 150 000. W przypadku platform mobilnych lub VR, gdzie wydajność ma kluczowe znaczenie, stosujemy znacznie bardziej radykalną retopologię, utrzymując liczbę wielokątów w przedziale od 10 000 do 30 000, a wszystkie utracone szczegóły geometryczne „wypalamy” (baking) w mapach normalnych o bardzo wysokiej jakości. Ponadto generujemy wiele poziomów szczegółowości (LOD) dla każdej postaci.
Czy oferujecie usługi w zakresie riggingu twarzy do animacji dialogów?
Tak, zdecydowanie. Nasz dział Rigowanie postaci Specjalizuje się w tworzeniu zaawansowanych rigów twarzy opartych na systemie FACS (Facial Action Coding System). Tworzymy złożone sieci «Blendshapes» (celów morfingu) oraz kości twarzy, które pozwalają animatorom odtwarzać fotorealistyczne mikroekspresje oraz precyzyjną synchronizację ruchu warg (lip-sync), w pełni kompatybilne z oprogramowaniem do przechwytywania ruchu (MoCap), takim jak Live Link Face dla silnika Unreal Engine.
Jakie podejście stosuje Pan do fryzur bohaterów?
Włosy stanowią jedno z największych wyzwań w modelowaniu 3D. W zależności od koncepcji artystycznej i budżetu technicznego gry stosujemy trzy metody: 1) Włosy rzeźbione (Sculpted Mesh): Solidne i stylizowane siatki do gier w stylu kreskówkowym. 2) Karty do włosów: Standard branżowy; ręcznie umieszczamy tysiące wielokątnych płaszczyzn o złożonych teksturach alfa, optymalizując wydajność. 3) Opierające się na plaży (Grooming): W przypadku animacji AAA lub nowoczesnych silników (UE5) wykorzystujemy XGen do generowania pojedynczych pasm włosów podlegających prawom fizyki w czasie rzeczywistym.
Ile czasu zajmuje stworzenie głównej postaci (Hero Character) od podstaw?
Czas produkcji różni się znacznie w zależności od stopnia złożoności i stylu. Postać typu «low-poly» lub prosta, stylizowana postać może być gotowa w ciągu 2–3 tygodni. Jednak realistyczna postać główna klasy AAA, z ubraniami symulowanymi w programie Marvelous Designer, skórą z mikrodetaliami, włosami opartymi na Hair Cards oraz pełnym rigiem twarzy, zazwyczaj wymaga od 6 do 8 tygodni intensywnej pracy, w którą zaangażowani są artyści koncepcyjni, rzeźbiarze, artyści zajmujący się teksturami oraz technicy rigowania. Aby uzyskać dokładną wycenę swojego projektu, skontaktuj się z nami pod adresem info@gameartoutsourcestudio.de.
Ożyw swoje Główny bohater Dzisiaj
Nie powierzaj wyglądu swojej gry wideo byle komu. Skorzystaj z naszego wieloletniego doświadczenia w dziedzinie anatomii, topologii i projektowania kostiumów. Jesteśmy gotowi, by natychmiast rozpocząć prace przedprodukcyjne.
Dane kontaktowe dotyczące projektów 3D
Nasz zespół ds. kierownictwa artystycznego jest gotowy do przejrzenia Państwa dokumentów projektowych gry (GDD) lub wstępnych materiałów koncepcyjnych z zachowaniem pełnej poufności.
Infolinia kancelarii
info@gameartoutsourcestudio.deBezpieczeństwo adresów IP
Dostępne umowy o zachowaniu poufności (NDA)
Dostępność w poszczególnych regionach
Nasi «Character Leads» i «Technical Art Directors» działają na całym świecie, aby zapewnić idealną synchronizację z poszczególnymi strefami czasowymi.